ЖУРНАЛ СТУДИИ
Каждый бренд начинается с идеи.
Для RYMA этой идеей стало желание создавать предметы, которые не зависят от моды и становятся естественной частью пространства. Не просто керамическую посуду или декор, а вещи с характером — тактильные, спокойные, созданные вручную и вдохновленные природой.
Работа над первыми изделиями началась с экспериментов. Я искала собственую пластику форм, пробовали разные фактуры, оттенки глазури и способы обработки поверхности. Одни идеи оставались лишь эскизами, другие постепенно превращались в полноценные коллекции.
Во многом появление RYMA стало продолжением работы дизайн-студии. За годы создания интерьеров сформировалось понимание того, насколько важны детали, которые делают пространство завершенным. Именно так возникло желание создавать предметы, способные стать органичной частью современных интерьеров.
Сегодня бренд только начинает свой путь. Впереди — новые коллекции, сотрудничество с дизайнерами и архитекторами, участие в выставках и развитие собственного языка предметного дизайна.
Каждый большой проект когда-то начинался с первого изделия. И именно этот момент стал отправной точкой истории RYMA.
13 апреля 2026 г.
Для RYMA этой идеей стало желание создавать предметы, которые не зависят от моды и становятся естественной частью пространства. Не просто керамическую посуду или декор, а вещи с характером — тактильные, спокойные, созданные вручную и вдохновленные природой.
Работа над первыми изделиями началась с экспериментов. Я искала собственую пластику форм, пробовали разные фактуры, оттенки глазури и способы обработки поверхности. Одни идеи оставались лишь эскизами, другие постепенно превращались в полноценные коллекции.
Во многом появление RYMA стало продолжением работы дизайн-студии. За годы создания интерьеров сформировалось понимание того, насколько важны детали, которые делают пространство завершенным. Именно так возникло желание создавать предметы, способные стать органичной частью современных интерьеров.
Сегодня бренд только начинает свой путь. Впереди — новые коллекции, сотрудничество с дизайнерами и архитекторами, участие в выставках и развитие собственного языка предметного дизайна.
Каждый большой проект когда-то начинался с первого изделия. И именно этот момент стал отправной точкой истории RYMA.
13 апреля 2026 г.
ARTDOM: пространство, где дизайн становится опытом
Выставка ARTDOM 2026 в очередной раз подтвердила статус одного из главных событий интерьерной индустрии России. В этом году экспозиция объединила сотни российских и международных брендов, представив мебель, освещение, отделочные материалы, предметы искусства и авторский дизайн в едином пространстве. Основной темой выставки стало чувственное восприятие интерьера — идея о том, что современный дизайн воздействует не только на зрение, но и на все органы чувств.
Особенно заметно, что российские производители продолжают уверенно развиваться. Многие стенды выглядели как законченные интерьерные пространства, где важна была не отдельная мебель или предмет, а атмосфера целиком. Архитектура экспозиций, работа со светом, натуральные материалы и внимание к деталям создавали ощущение тщательно продуманной среды.
Одним из главных впечатлений стала тенденция к спокойным природным оттенкам и выразительным фактурам. Камень, дерево, металл, текстиль и стекло использовались не как декоративные элементы, а как полноценные инструменты формирования характера пространства. Многие бренды отказались от чрезмерной декоративности в пользу лаконичных форм, сложных поверхностей и тактильности.
Отдельного внимания заслуживает растущий интерес к предметному дизайну и коллекционным объектам. Всё чаще мебель, освещение и декор воспринимаются не просто как функциональные вещи, а как самостоятельные произведения дизайна, способные формировать настроение интерьера.
ARTDOM остается не только выставкой новинок, но и местом, где можно увидеть направление развития отрасли. Именно такие события помогают понять, какие материалы, формы и идеи будут определять интерьерный дизайн в ближайшие годы, а также служат источником вдохновения для новых проектов.
21 февраля 2026 г.
Выставка ARTDOM 2026 в очередной раз подтвердила статус одного из главных событий интерьерной индустрии России. В этом году экспозиция объединила сотни российских и международных брендов, представив мебель, освещение, отделочные материалы, предметы искусства и авторский дизайн в едином пространстве. Основной темой выставки стало чувственное восприятие интерьера — идея о том, что современный дизайн воздействует не только на зрение, но и на все органы чувств.
Особенно заметно, что российские производители продолжают уверенно развиваться. Многие стенды выглядели как законченные интерьерные пространства, где важна была не отдельная мебель или предмет, а атмосфера целиком. Архитектура экспозиций, работа со светом, натуральные материалы и внимание к деталям создавали ощущение тщательно продуманной среды.
Одним из главных впечатлений стала тенденция к спокойным природным оттенкам и выразительным фактурам. Камень, дерево, металл, текстиль и стекло использовались не как декоративные элементы, а как полноценные инструменты формирования характера пространства. Многие бренды отказались от чрезмерной декоративности в пользу лаконичных форм, сложных поверхностей и тактильности.
Отдельного внимания заслуживает растущий интерес к предметному дизайну и коллекционным объектам. Всё чаще мебель, освещение и декор воспринимаются не просто как функциональные вещи, а как самостоятельные произведения дизайна, способные формировать настроение интерьера.
ARTDOM остается не только выставкой новинок, но и местом, где можно увидеть направление развития отрасли. Именно такие события помогают понять, какие материалы, формы и идеи будут определять интерьерный дизайн в ближайшие годы, а также служат источником вдохновения для новых проектов.
21 февраля 2026 г.
После завершения проекта всегда наступает особенный момент — возможность увидеть интерьер уже наполненным жизнью. Именно поэтому мы уделяем большое внимание финальной съемке, ведь она позволяет сохранить не только пространство, но и его настроение.
Для этого проекта в Бердске мы выбрали формат репортажной фотосессии. Нам близок именно такой подход: кадры не выглядят постановочными, а словно случайно выхватывают мгновение. Свет, движение, естественная атмосфера и детали создают ощущение, что интерьер действительно живет своей жизнью. Такая съемка проходит достаточно быстро и помогает сохранить искренность каждого кадра.
Работа над этим домом продолжалась около года. За это время проект прошел путь от идеи до полностью реализованного пространства, в котором главным источником вдохновения стала сама природа.
Интерьер выполнен в современном эко-стиле с использованием натуральных материалов и фактур. Здесь сочетаются массив дерева, дикий природный камень, натуральный шпон и материалы, максимально точно передающие естественную текстуру. Все оконные откосы облицованы натуральным шпоном, а на первом этаже установлены каменные подоконники, которые подчеркивают архитектуру дома и делают интерьер более цельным.
Особое внимание уделено авторским деталям. В главной ванной комнате установлена раковина, изготовленная из цельного речного камня, где природная форма сохранена практически без изменений. Во втором санузле использована лаконичная бетонная раковина, создающая выразительный контраст с теплыми деревянными поверхностями.
Цветовая палитра построена на спокойных природных оттенках: белом, различных тонах серого, пыльно-терракотовом и приглушенном зеленом. Дерево становится теплым акцентом, объединяющим все помещения в единую композицию.
Мы убеждены, что хороший интерьер раскрывается не только в проектной документации или на визуализациях, но и в реальной жизни. Именно поэтому репортажная съемка для нас — не просто способ показать готовый объект, а возможность сохранить его настоящую атмосферу такой, какой ее ощущают владельцы каждый день.
Пентхаус 130 м2, г.Бердск
1 октября 2025
Для этого проекта в Бердске мы выбрали формат репортажной фотосессии. Нам близок именно такой подход: кадры не выглядят постановочными, а словно случайно выхватывают мгновение. Свет, движение, естественная атмосфера и детали создают ощущение, что интерьер действительно живет своей жизнью. Такая съемка проходит достаточно быстро и помогает сохранить искренность каждого кадра.
Работа над этим домом продолжалась около года. За это время проект прошел путь от идеи до полностью реализованного пространства, в котором главным источником вдохновения стала сама природа.
Интерьер выполнен в современном эко-стиле с использованием натуральных материалов и фактур. Здесь сочетаются массив дерева, дикий природный камень, натуральный шпон и материалы, максимально точно передающие естественную текстуру. Все оконные откосы облицованы натуральным шпоном, а на первом этаже установлены каменные подоконники, которые подчеркивают архитектуру дома и делают интерьер более цельным.
Особое внимание уделено авторским деталям. В главной ванной комнате установлена раковина, изготовленная из цельного речного камня, где природная форма сохранена практически без изменений. Во втором санузле использована лаконичная бетонная раковина, создающая выразительный контраст с теплыми деревянными поверхностями.
Цветовая палитра построена на спокойных природных оттенках: белом, различных тонах серого, пыльно-терракотовом и приглушенном зеленом. Дерево становится теплым акцентом, объединяющим все помещения в единую композицию.
Мы убеждены, что хороший интерьер раскрывается не только в проектной документации или на визуализациях, но и в реальной жизни. Именно поэтому репортажная съемка для нас — не просто способ показать готовый объект, а возможность сохранить его настоящую атмосферу такой, какой ее ощущают владельцы каждый день.
Пентхаус 130 м2, г.Бердск
1 октября 2025
Поездка в Китай в 2025 году стала возможностью увидеть сразу две совершенно разные интерьерные выставки — CIFF и Furniture China. Несмотря на то что обе посвящены дизайну, мебели и интерьерным решениям, впечатления от них оказались совершенно разными.
CIFF — масштаб, который невозможно охватить за один день
CIFF — это огромная международная выставка, где представлены тысячи производителей мебели, отделочных материалов, освещения и предметов интерьера. Масштаб действительно впечатляет: десятки павильонов, сотни стендов и бесконечное количество новых решений.
Среди экспозиций было много сильных брендов с продуманной архитектурой стендов, интересными инсталляциями и актуальными дизайнерскими коллекциями. Именно здесь хорошо ощущается, насколько быстро развивается мировой интерьерный рынок.
При этом выставка настолько большая, что рядом с действительно выдающимися экспозициями встречаются и стенды, больше напоминающие огромный оптовый рынок. Здесь можно увидеть буквально всё — от предметов высокого дизайна до массовой продукции. Такой контраст делает CIFF одновременно очень полезной и довольно сложной для восприятия: чтобы найти действительно интересные решения, приходится внимательно отбирать то, что заслуживает внимания.
Furniture China — современный взгляд на китайский дизайн
Совершенно другое впечатление оставила выставка Furniture China.
Здесь были представлены преимущественно китайские производители и бренды. Атмосфера ощущалась гораздо более камерной, спокойной и ориентированной именно на дизайн. Многие компании запрещали фотографировать свои экспозиции, что лишь подчеркивало ценность представленных коллекций и внимание к интеллектуальной собственности.
Именно на Furniture China удалось увидеть Китай с неожиданной стороны.
Многие экспозиции удивили высоким уровнем проработки, смелыми интерьерными решениями и собственным дизайнерским языком. Вместо привычного копирования европейских тенденций здесь чувствовалась уверенность в собственной эстетике. Натуральные материалы, выразительные фактуры, сложные формы мебели, внимание к деталям и тонкая работа с пространством создавали интерьеры, которые выглядели современно, самобытно и очень гармонично.
Особенно запомнилось, насколько естественно китайские дизайнеры соединяют традиционные культурные мотивы с современным минимализмом. В результате появляются интерьеры, которые невозможно спутать ни с европейскими, ни с японскими проектами.
Почему важно посещать такие выставки
Для дизайнера подобные поездки — это гораздо больше, чем поиск новых поставщиков или мебели.
Это возможность увидеть, как меняется мировая индустрия, какие материалы становятся актуальными, как работают с цветом, светом, фактурами и пространством в разных странах. Такие впечатления невозможно получить по фотографиям или каталогам — их можно только прожить.
Каждая подобная поездка расширяет профессиональный взгляд и становится источником новых идей, которые со временем находят отражение в наших проектах. Именно поэтому посещение международных выставок остается важной частью работы студии и помогает создавать интерьеры, которые остаются актуальными на протяжении многих лет.
15 сентября 2025 г.
CIFF — масштаб, который невозможно охватить за один день
CIFF — это огромная международная выставка, где представлены тысячи производителей мебели, отделочных материалов, освещения и предметов интерьера. Масштаб действительно впечатляет: десятки павильонов, сотни стендов и бесконечное количество новых решений.
Среди экспозиций было много сильных брендов с продуманной архитектурой стендов, интересными инсталляциями и актуальными дизайнерскими коллекциями. Именно здесь хорошо ощущается, насколько быстро развивается мировой интерьерный рынок.
При этом выставка настолько большая, что рядом с действительно выдающимися экспозициями встречаются и стенды, больше напоминающие огромный оптовый рынок. Здесь можно увидеть буквально всё — от предметов высокого дизайна до массовой продукции. Такой контраст делает CIFF одновременно очень полезной и довольно сложной для восприятия: чтобы найти действительно интересные решения, приходится внимательно отбирать то, что заслуживает внимания.
Furniture China — современный взгляд на китайский дизайн
Совершенно другое впечатление оставила выставка Furniture China.
Здесь были представлены преимущественно китайские производители и бренды. Атмосфера ощущалась гораздо более камерной, спокойной и ориентированной именно на дизайн. Многие компании запрещали фотографировать свои экспозиции, что лишь подчеркивало ценность представленных коллекций и внимание к интеллектуальной собственности.
Именно на Furniture China удалось увидеть Китай с неожиданной стороны.
Многие экспозиции удивили высоким уровнем проработки, смелыми интерьерными решениями и собственным дизайнерским языком. Вместо привычного копирования европейских тенденций здесь чувствовалась уверенность в собственной эстетике. Натуральные материалы, выразительные фактуры, сложные формы мебели, внимание к деталям и тонкая работа с пространством создавали интерьеры, которые выглядели современно, самобытно и очень гармонично.
Особенно запомнилось, насколько естественно китайские дизайнеры соединяют традиционные культурные мотивы с современным минимализмом. В результате появляются интерьеры, которые невозможно спутать ни с европейскими, ни с японскими проектами.
Почему важно посещать такие выставки
Для дизайнера подобные поездки — это гораздо больше, чем поиск новых поставщиков или мебели.
Это возможность увидеть, как меняется мировая индустрия, какие материалы становятся актуальными, как работают с цветом, светом, фактурами и пространством в разных странах. Такие впечатления невозможно получить по фотографиям или каталогам — их можно только прожить.
Каждая подобная поездка расширяет профессиональный взгляд и становится источником новых идей, которые со временем находят отражение в наших проектах. Именно поэтому посещение международных выставок остается важной частью работы студии и помогает создавать интерьеры, которые остаются актуальными на протяжении многих лет.
15 сентября 2025 г.
